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Fokus > Orońsko

Der Künstleraustausch Fokus > Orońsko findet im Rahmen des Europäischen Kunststipendiums des Bezirks Oberbayern statt. Kooperationspartner ist das Zentrum für Polnische Skulptur in ­Orońsko in Polen.

01.10.2016 bis 31.12.2020

Fokus > Orońsko
© Schafhof - Europäisches Künstlerhaus Oberbayern 

Allgemeines

Ziel des Europäischen Künstleraustauschs des Bezirks Oberbayern ist es, durch eine Partnerschaft die kulturellen Beziehungen zwischen den Ländern der Europäischen Gemeinschaft zu festigen und die regionale sowie oberbayerische Kulturszene zu bereichern.

Der Künstleraustausch mit dem Zentrum für Polnische Skulptur in Orońsko begann mit zwei Perioden im Herbst 2016 und im Frühjahr 2017. Jeweils  sechs Künstlerinnen und Künstler aus Polen und aus Oberbayern lebten und arbeiteten für je zwei Monate im jeweiligen Partnerland.

Ab 2018 wird der Künstleraustausch mit jeweils einer Künstlerin oder einem Künstler pro Land für jeweils 2 Monate weitergeführt.

 

4. Runde: 2019

1 polnischer Künstler im Schafhof:
Miłos Flis

1 oberbayerische Künstlerin in Orońsko:
Julika Meyer

3. Runde: 2018

1 polnischer Künstler im Schafhof:
Artur Rozen

1 oberbayerische/r Künstler/in in Orońsko:
Julia Schewalie

 

2. Runde: März/April 2017

3 polnische Künstler im Schafhof:
Natalia Janus-Malewska
Artur Malewski
Anna Siekierska

4 oberbayerische Künstler in Orońsko:
Elisabeth Heindl
Anne Pfeifer
Jadranka Kosorcic
Franz-Ferdinand Wörle

 

1. Runde: Oktober/November 2016

3 polnische Künstler im Schafhof:
Tomasz Drewicz
Damian Reniszyn
Beata Szczepaniak

2 oberbayerische Künstler in Orońsko:
Peter Pohl
Bertram Schilling

 

Termine:

WECHSELSPIEL, Ausstellung im Schafhof, 29. April - 18. Juni 2017
Anfang 2018 in Orońsko

 

Informationen über die Künstlerinnen und Künstler

Tomasz Drewicz: Home Run (sketch)

Tomasz Drewicz

geboren 1982 in Oborniki Wielkopolskich, lebt und arbeitet in Poznan
als Künstler, Kurator, Kritiker und Organisator kultureller Veranstaltungen
Weitere Informationen: www.tomaszdrewicz.art.pl

Tomasz Drewicz beschäftigt sich in seiner künstlerischen Arbeit und Recherche mit dem Thema neue Technologien und Kommunikationsformen und ihren Auswirkungen auf die Struktur moderner Gesellschaften. Mit der Analyse zeitgenössischer Kultur sucht er Möglichkeiten und Formen für die zeitgenössische Kunst und die Formen ihrer Präsentation.

  • 2014 PhD in Bildhauerei und Skulptur im öffentlichen Raum an der Kunst­universität in Poznan
  • seit 2009: Assistenzprofessor an der Fakultät Bildhauerei und Skulptur im ­öffentlichen Raum an der Kunstuniversität in Poznan 
  • 2001 - 2005 Bauingenieurstudium an der Technischen Universität in Poznan
  • 2004 - 2009 Studium der Bildhauerei, Kommunikationsdesign und Kunstkritik an der Kunst­universität in Poznan

 

Damian Reniszyn: Prosthesis

Damian Reniszyn

geboren 1989 in Jelenia Góra, lebt und arbeitet in Warschau
Weitere Informationen: www.damianreniszyn.com

Damian Reniszyn arbeitet mit Objekten, Fotografie, Multimediainstallationen und Video­performances. Ein Schwerpunkt in seiner künstlerischen Arbeit ist die Rezeption von Kunst durch Berührung. Die Rezeption seiner Objekte basiert auf der körperlichen Erfahrung. Ausgehend von scheinbar sinnlosen, funktionslosen Situationen baut er Objekte, die ein starkes performatives Potenzial besitzen.

  • 2014 ‒ PhD in Multimedia-Kommunikation an der Fakultät Intermedia an der ­Kunstuniversität in Poznan 
  • 2014 ‒ Master in Bildhauerei und Skulptur im öffentlichen Raum an der Kunst­universität in Poznan

 

Beata Szczepaniak: About Sculpture - Order

Beata Szczepaniak

geboren 1988 in Zdunska Wola, lebt und arbeitet in Poznan
Weitere Informationen: beataszczepaniak.tumblr.com

Der Schwerpunkt von Beata Szczepaniaks künstlerischer Arbeit liegt auf dem Gebiet der Skulptur und Installation sowie der Entwicklung von Mustern und Strukturen. Ihr Interesse liegt auf den Formen und deren Verwicklung im Raum, wobei sie Formen, Materalien, Dinge und Farben verwendet, die sich gegenseitig beeinflussen und emotionale Situationen schaffen, die wiederum einen Raum beinhalten. 

Ihre Inspiration leitet sie aus den fortlaufenden Prozessen in der Natur ab sowie aus dem Gefühl für die Dinge, die nicht beobachtet werden können, sondern die man unterbewusst spürt. Der Versuch, diese Phänomene in einer eigenen Formensprache auszudrücken, ist eine ihrer anspruchsvollsten Herausforderungen.

  • 2014 Master in Bildhauerei an der Kunstuniversität in Poznan
Wald mit grünen Bäumen im Gegenlicht


Peter Pohl

geboren 1966 in Erlangen.
Weitere Informationen: www.peter-pohl-kunst.de

Seit früher Jugend zieht es Peter Pohl auf die Insel Losinje in Kroatien. Ihre starke Natur und bizarre Fauna, insbesondere der mediterranen Käfer- und Insektenwelt, haben ihn nachhaltig beeindruckt. Sie prägte ihn über Jahre hin und fand in seinen zeichnerischen, bildnerischen und plastischen Arbeiten ihren künstlerischen Niederschlag.  Die Faszination, die von der Morphologie der Insekten ausgeht, ist für den Künstler Pohl Thema und Antrieb für sein Schaffen.

  • 1986-1990 Studium und Diplom an der Fachhochschule Augsburg für Gestaltung
  • 1990-1994 Studium und Diplom an der Akademie der Bildenden Künste in Wien
Ausstellungsraum mit Bildern an der Wand und einer Skulptur auf dem Boden


Bertram Schilling

geboren 1971 in Süddeutschland. lebt und arbeitet in München
Weitere Informationen: www.bertram-schilling.com

Das Thema seiner Arbeiten ist die Präsentation und Inszenierung von Natur und Landschaft und ihre Wahrnehmung. Er erforscht, wie sich Orte auf eine Person im physischen und psychologischen Sinne auswirken, wie sie uns gestalten und ein Teil dessen werden, wer wir sind.

  • 1994 – 2001 Studium an der Akademie der Bildenden Künste München (Painting, Video, Project-work)
  • Studium der Malerei, Kunstgeschichte und Philosophie an der Staatlichen Hochschule für Gestaltung Karlsruhe
  • 2001 Diplom mit Auszeichnung an der Kunsthochschule Kassel
  • 2002 - 2003 MFA (Meisterschüler) an der Kunsthochschule Kassel

 

Beata Szczepaniak: About Sculpture - Order

Natalia Janus-Malewska

geboren 1991 in Krakau, lebt und arbeitet in Stettin.
Weitere Informationen: nataliajanus.tumblr.com

Thema ihrer Skulpturen, Installationen und Videos sind „Menschen und andere Tiere“. Grundlage ist ihr Interesse an Wissenschaft, Philosophie und Antropologie. Die Künstlerin möchte die fiktiven Trennungslinien zwischen Menschen und Nicht-Menschen in unserer Kultur erforschen und die Grenzen von Leben, Subjektivität und Tod in extremen Situationen neu definieren.

  • Studium an der Kunstakademie in Stettin

 

Artur Malewski

Artur Malewski

geboren 1975 in Krakau, lebt und arbeitet in Stettin.
Weitere Informationen: nataliajanus.tumblr.com

Seine Kunstwerke sind vom täglichen Leben und von der Pop-Art inspiriert, mit einem besonderen Bezug zur Ästhetik von Horrorfilmen. In seinen Skulpturen, Videos und Installationen verfolgt und untersucht er systematisch das problematisch verschwommene Verhältnis des Menschen zur Natur sowie das mit Spannungen und Widersprüchen aufgeladene ambivalente Verhältnis zu Tieren.

  • 1996-2002 Kunststudium an der Akademie in Lodz
  • seit 2012 Dozent an der Kunstakademie in Stettin

 

Leviathan, Anna Siekierska

Anna Siekierska

geboren 1987 in Warschau, lebt und arbeitet in Warschau.
Weitere Informationen: siekieranna.tumblr.com

In ihrer plastischen Arbeit beschäftigt sie sich mit Strukturen in der Umwelt und im sozialen Leben, reflektiert historische Zusammenhänge und das Verhältnis von Mensch und Tier. Während ihres Aufenthalts in Freising plant sie unter anderem ein Forschungsprojekt über den kulturellen Kontext und die aktuellen Aspekte der Jagd in Bayern und Polen.

  • Studium der Kunstgeschichte und Kunstpädagogik in Warschau
  • Studium der Bildhauerei an Akademie der Bildenden Künste in Warschau

 

heindl

Elisabeth Heindl

geboren 1960 in München, lebt und arbeitet in München.
Weitere Informationen: www.elisabeth-heindl.de

Ihre Rauminstallationen beschäftigen sich oft mit der Darstellung von Bewegung und lassen sich räumlich verändern. So entsteht durch den Wechsel der Perspektive eine subtile Erfahrung und Sensibilisierung der Umgebung.

  • 1980-1986 Studium an der Akademie der Bildenden Künste in München
  • Erhielt zahlreiche Stipendien in den USA, in Brasilien und in Europa.

 

Pfeifer

Anne Pfeifer

geboren 1987 in Lindenfels, lebt und arbeitet in München.
Weitere Informationen: www.annepfeifer.com

Anne Pfeifer treibt in ihren kinetischen Klanginstallationen die Frage nach den Prozessen des Lebens und dessen Vergänglichkeit an. Sie verbindet mit Hilfe von computergesteuerten Elektromotoren Klang und Bewegung mit einer reduzierten Formensprache.

  • Bachelorstudium an der Hochschule Pforzheim
  • 2012-2017 Studium und Diplom an der Akademie der Bildenden Künste München

 

kosorcic

Jadranka Kosorcic

geboren in Split, lebt und arbeitet in London, München und Nürnberg.
Weitere Informationen: www.jadrankakosorcic.com

Seit Jahren arbeitet sie schon an ihrem Projekt Blind Date. Die komplexe Werkgruppe umfasst Gemälde, Zeichnungen und Tonaufnahmen von Gesprächspartnern aus zahlreichen Ländern. Dabei ist Kosorcic in erster Linie an der Erfahrung des Zusammentreffens interessiert, gleichzeitig dringt sie über die Intensität der Portraits zu deren Identität vor und macht sie erlebbar.

  • 1997/98 Master der Bildenden Künste am Chelsea College of Art and Design, London
  • 1993-2001 Studium an der Akademie der Bildenden Künste in München
  • 1993-1994 Studium an der Akademie der Bildenden Künste in Nürnberg

 

woerle1

Franz-Ferdinand Wörle

geboren 1952 in München, lebt und arbeitet in Straußdorf/Grating und in München.
Weitere Informationen: www.woerle-f-f.de

Bestimmende Grundform bei seinen Skulpturen ist der Kubus. Auf den ersten Blick erscheint die einzelne Arbeit als eine ungegenständliche Plastik. Doch der strenge Aufbau mit Versatzstücken wie Torformen, Stufen und Pfeilern lässt an Architektonisches denken. Die schnörkellosen geometrischen Formen sind archaisch und modern zugleich, wobei die rostige Oberfläche des Eisens dem Archaischen den Vorrang gibt.

  • Studium der Bildhauerei an der Akademie der Bildenden Künste in München

Kunstaustausch

Das Artist-in-Residence-Programm am Schafhof - Europäisches Kunstforum Oberbayern findet im Rahmen des Europäischen Kunststipendiums des Bezirks Oberbayern statt.

Während des Aufenthalts der Gastkünstlerinnen und Gastkünstler in Freising finden verschiedene öffentliche Veranstaltungen wie Präsentationen und Tage der offenen Ateliers statt. Außerdem können jederzeit individuelle Termine für Besuche und Treffen vereinbart werden.