Krystyna Bilak
Krystyna Bilak, geboren 1993 in Mukatschewe, Ukraine
lebt und arbeitet in Budapest, Ungarn
Aufenthalt am Schafhof: Frühling 2024
Krystyna Bilak
Krystyna Bilak wurde in Mukatschewe geboren und lebt derzeit als Künstlerin in Budapest. Sie absolvierte Fotografie BA an der Universität von Kaposvár und Fotografie MA an der Moholy-
Nagy Universität für Kunst und Design (MOME).
Können wir die Fotografie als ein Werkzeug für eine erweiterte Wahrnehmung betrachten? Krystyna untersucht diese Krystyna untersucht diese Frage in ihrer früheren Arbeit, die auch die Interaktion zwischen Mensch und Raum erforscht, und gibt Einblicke in die verschiedenen Wahrnehmungsbereiche mit den Mitteln der Fotografie. Während sie die kognitiven Funktionen des Menschen untersucht, unternimmt sie Schritte, um sich selbst kennen zu lernen. Krystyna sieht die Fotografie als ein Erkundungsinstrument. Um unbekannte Bereiche kennenzulernen unbekannte Bereiche kennenzulernen, dehnt sie die Möglichkeiten des Mediums aus und experimentiert mit grenzüberschreitenden Themen.
Zunächst hat sie sich über persönliche Themen mit der Fotografie auseinandergesetzt, später dann, die Eigenschaften des Mediums und sein Verhältnis zu Mensch und Realität zu interessieren sie zu interessieren. Sie erforscht das Thema ihres aktuellen Interesses im Detail, mit vielen verschiedenen Methoden, experimentiert mit verschiedenen Medien, um das Thema als Ganzes zu verstehen. ZurzeitMomentan interessiert sie sich für den gerichteten Blick, der mit Bildern erzeugt wird, und für die Eigenschaften des Bildlesens. Sie untersucht die Funktionalität der Fotografie, experimentiert mit ihren medialen Möglichkeiten, zerlegt das Bild in Schichten und baut eine neue Realität auf. Sie war in mehreren nationalen und internationalen Ausstellungen vertreten. Seit 2016 ist sie Mitglied des Studio of Young Photographers. 2017 wurde sie mit dem Fotografie Stipendium des Verbandes ungarischer Fotografen ausgezeichnet. Seit 2018 ist sie Mitglied des Studio of Young Artists' Association. 2019 gewann sie die Budapest Portfolio Review und sie ist Teil der Fotografieplattform Futures. Sie stand auf der Shortlist für den Esterhazy Art Award im Jahr 2021.
Kunstwerk:
Let Your Eyes Dance
Stand with your legs apart. Bend forward.
Look back between your legs. Thank you.
Now look around and take stock of what you see.
The world has been stood on its head.
(István Örkény: „Das Groteske (ein praktischer Ansatz)“; übersetzt von Judith Sollosy)
In meiner Arbeit schaffe ich fiktive Konstruktionen und Kompositionen, die das Auge täuschen und den Betrachter auffordern, sie zu entschlüsseln. Dabei verliert die Fotografie ihre Funktionalität im klassischen Sinne; ihr Ziel ist nicht die Entschlüsselung der Erzählung. Ich untersuche den Ich untersuche den Prozess der Bildbetrachtung und der gesteuerten Rezeption und gehe dabei den Fragen nach, die mit den Medien selbst zusammenhängen. Gewöhnliche Brillen bilden visuelle Kompositionen, die das Vorhandensein von Eindimensionalität im Bild auf vielfältige Weise Weise verdeutlichen. Ich spiele mit den Mitteln der visuellen Täuschung, indem ich zum Beispiel mit mimetischen Mitteln einen eigenen Raum und eine neue Realität im Bild erschaffe.
Ich werfe Fragen auf, die mit der detaillierten Untersuchung des Bildes im Bild, der Konzentration auf die verschiedenen Schichten der Fotos und der und die Intuition und Kreativität der Rezipienten, die sich aus dem Kontext der Bilder ergeben. Das „Simulakrum“ entsteht durch die Darstellung verzerrter Proportionen und die manuelle Manipulation der Bilder. Die Überlagerung der verschiedenen Schichten entsteht ein dreidimensionaler Raum innerhalb des zweidimensionalen Bildes. Die manuellen Manipulationen verwischen oder rahmen, heben oder verstecken Objekte, die in Wirklichkeit zerknittert, verbogen und in reale Situationen eingefügt werden. Während unser Blick fokussiert und durch diese Manipulationen fokussiert und zerrüttet wird, bietet unsere Beobachtung die Möglichkeit der Entschlüsselung und lässt uns über den Prozess und über den Entstehungsprozess und die Struktur des Bildes nachzudenken. All dies lenkt unsere Aufmerksamkeit auf die kreative Logik hinter der Fotografie und erinnern uns daran, dass wir eigentlich das Foto betrachten und nicht die fotografierten Dinge. Wir verlieren uns nicht Wir verlieren uns nicht in dem Bild, sondern erleben die Funktionsweise der Fotografie.
Bei all den Bildern, die wir Tag für Tag durchblättern, wissen wir kaum noch, wie jedes einzelne von ihnen entstanden ist, und wenn es Nachbearbeitung am Computer vorgenommen wurde. Meine Fotografien machen es möglich, die kreative Methode zu entschlüsseln, die die Aufmerksamkeit darauf lenkt, welche Entscheidungen die Kette aus Idee, kreativem Prozess und Präsentation zum endgültigen Bild.
Termine in Freising
Residenzprogramm
Kunstaustausch
Das Artist-in-Residence-Programm am Schafhof - Europäisches Kunstforum Oberbayern findet im Rahmen des Europäischen Kunststipendiums des Bezirks Oberbayern statt.
Während des Aufenthalts der Gastkünstlerinnen und Gastkünstler in Freising finden verschiedene öffentliche Veranstaltungen wie Präsentationen und Tage der offenen Ateliers statt. Außerdem können jederzeit individuelle Termine für Besuche und Treffen vereinbart werden.